Скорошни рецензии на 12p!

Han pasado 9 años... Y todos estos sacrificios, ¿para qué fueron?

...Fueron para que también tod@s nosotr@s dejáramos nuestra marca en la historia de Metal Gear.
Gracias por tanto; y fue un placer, Don Quojima.

El mejor juego que la serie de acción 24 nunca tuvo :^)
Acción frántica, las mejores mecánicas de sigilo, y una inteligencia artifical todavía más pulida.

A pesar de su corta duración, es una joyita y fácilmente puede chupar 10 horas de tu vida.
Recomendado a tod@s, incluso a quienes nunca han jugado un solo título de la franquicia Metal Gear; y ojalá esto motive a que le echen un ojo si no lo han hecho ya.

En un universo cyberpunk paralelo en el año 2090, Guts (de Berserk) hubiera vivido así:

No es lo mío, en realidad.

Movement shooter. Me encantó el arsenal y el soundtrack, y la atmósfera está muy bien trabajada; se puede apreciar que no hay solo una influencia de DOOM, sino un buen conocimiento de su estilo y como sacarle provecho. Hay algunos momentos (contados con los dedos) que fueron genuinamente aterradores en mi primer walkthrough.

El juego más emocional, política y filosóficamente cargado que he jugado. No apto para gente poco pretenciosa, jugadores que prefieren evitar pensar mucho mientras juegan, o que tengan dificultad usando la imaginación para sumergirse en ambientes de ficción. Además, el juego no está pensado para todo público; y sin decir más, está dispuesto a ofender a tod@s aquell@s incapaces de ser autocrític@s cuando ven sus creencias personales cuestionadas. Muy pocos juegos demuestran esa audacia. Menos aún, presentan estos cuestionamientos de forma tan íntegra y vulgar al mismo tiempo, casi como si te hablara un miembro de tu propia familia.

Leí por ahí una opinión que decía que Disco Elysium, implantando tantas crisis iniciales para el jugador (como la amnesia y el alcoholismo), es exactamente el tipo de obra que sólo disfrutarían personas que no hayan tenido jamás problemas así en sus vidas. Personalmente, veo mis horas de juego y pienso que de la misma forma que el juego puede ser un peso enorme al presentarnos una crisis tras otra; puede ser más satisfactorio aún, al recordar (y demostrarnos) que es posible superar esas mismas crisis, por muy graves que sean; pero sobre todo y más importante aún, es recordar la imperante necesidad de trabajar para superarlas.

Con un poco más de optimismo, también, Disco Elysium nos puede recordar (y de nuevo, demostrar) que todo fracaso significa una oportunidad de crecimiento. Como dice el dicho, "Las flores que crecen en medio del desierto brillan con colores más intensos que ninguna otra"...

tl;dr una mirada superficial revela un sentimiento nihilista, pero un análisis exhaustivo demuestra que la filosofía que sostiene se aleja y va mucho, mucho más allá de eso.

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[STEAM: ¿Recomendarías este juego a otros jugadores?]

[2. Resalta elementos artísticos del juego (sin haberlo terminado)]

[Conceptualización - Medio: Éxito]

[12p: "Incluso sin haber terminado Disco Elysium (y estoy avanzando lentamente), no puedo evitar recomendarlo tempranamente por una multitud de factores: su brillante narrativa y posibles ramificaciones; el evocativo uso del lenguaje; el envolvente, exquisito delivery de los actores de voz en su doblaje en inglés; una pintoresca estética visual; su interesantísimo árbol de habilidades; la oscura y fascinante construcción del mundo (incluyendo historia del mundo, creencias, mitos y tendencias políticas); la excelente armonía que resulta al manejar a un protagonista con amnesia al mismo tiempo que descubres el mundo en que éste se encuentra (algo que posiblemente sea expresa influencia otra obra cumbre del mismo género, Planetside Torment); el detallado trasfondo y personalidad detrás de cada personaje: incluso aquellos incidentales convocan conversaciones profundas. Ah, y la música... Inescapable. Ominosa. Y con el avance en la historia, se puede ir reinterpretando según va cambiando el tono del propio juego. Pero aquella que suena inmediatamente en el menú principal, se ha repetido numerosas veces en mi cabeza. Se toma su buen tiempo, pero es muy satisfactorio escucharla en su totalidad. Es realmente así de buena."]

[Retórica - Fácil: Éxito]

[12p: "Así pues, si estuviésemos hablando de una novela (o una película siquiera), ya se hubiesen formado los tintes necesarios para un best-seller moderno, pero añadamos las ramificaciones de la historia de las que hablé al principio; las habilidades; el factor de INTERACCIÓN. Algo que sólo este medio (los juegos) pueden lograr.
Estoy hablando de una experiencia redonda. Sublime.]

[Sugestión - Imposible: Fracaso]

[12p: "Diseccionar esta obra cumbre, sólo partiendo por la historia principal, lleva tiempo. Pero lo mejor de todo es que aún sin entender todos los pequeños detalles, sigue teniendo un "aire" fascinante alrededor."
"Recomendadísimo."]

<3

Hace una excelente rendición al género del survival horror y tiene muchas referencias (unas más obvias que otras) a sus títulos más icónicos, pero es más que un refrito de ideas e influencias.

Las cosas que más me fascinaron fueron el trabajo en conjunto de la construcción del mundo, la narrativa y el guión; la atmósfera; la dirección de las escenas e interludios; y por supuesto la estética pixelart.
Si mis palabras son vagas es porque recomiendo jugar el juego desconociendo sus detalles. Es una experiencia cuya primera vez impacta de una manera distinta. Es sin duda un juego especial.

¿Hay algo que le falte? Sí, agradeceria que implementaran un control de FPS (frames per second) nativo, porque tiende a ser bastante mas exigente en recursos de lo que se esperaria :P

Para ser honesto, creo haber jugado unas 45-70 horas gracias a los fans que hicieron una traducción no-oficial de CLANNAD hace algunos años. Realmente lo valieron, pero yo, seguramente necesitaré algunos años más, si es que acaso decido nuevamente completar la historia.

Como podrás suponer, lector, si has visto el anime, ya conoces la trama de CLANNAD. Pero no dejes que eso te haga omitir el valor de esta obra, pues tengo el mismo argumento que tienen los fans de un libro cuando es adaptado a una película; la obra original es superior. Trataré de ser breve y explicar el porqué en 3 puntos.

- Primero, por que ¡los actores de voz son los mismos que el anime! La transición de medio a medio es sumamente acogedora gracias a esto (lo que creo que no es exclusivo de CLANNAD; todas las novelas de Key que han sido adaptadas comparten esta característica).
- Segundo, la atmósfera y los sentimientos que esta novela evoca son más profundos (íntimos); el uso de espacios de tiempo como pausas y silencios, nos permite digerir todo a un ritmo determinado o por lo menos, al ritmo que tengas tú. Por esto, los diálogos, la narrativa, todos los momentos importantes en general adquieren un peso mucho mayor.
- Tercero, los personajes poseen más desarrollo, que no es necesariamente lo mismo que evolución; algunos lo llaman relleno, y yo "alma". Hay rutas, historias, contexto que el anime omitió para hacer que la la historia principal siguiera un curso más natural, y se ajustara mejor al tiempo total que iba a tener al aire. En contraste al anime, la novela visual nos exige varios repasos de la historia; advertir y tomar todas las elecciones y que nos llevan a diferentes resoluciones. Relecturas que también poseen una justificación y explicación canon, dentro del propio universo de CLANNAD, lo que nos acerca a la so-llamada "armonía ludonarrativa".
Y por supuesto, lector(a), estarías dsipuest@ a hacer todo esto, porque sólo conociendo todos los finales puedes llegar al -matto grosso- que es ~ After Story ~

Finalmente, y más allá de garantizar lágrimas a quien se embarque en este viaje, CLANNAD nos ofrece muchas situaciones de comedia absurda, juvenil y sencilla, y una perspectiva de vida en la que con honestidad, el cariño y la capacidad de apreciar las cosas más simples por lo que son, puede otorgarnos la fuerza de voluntad en los tiempos más difíciles. Una moraleja que si bien es fácil de predicar y repetir, pocas veces he podido ver plasmada de forma tan intrínseca e integral a cualquier historia; al punto que la moraleja pueda convencerme.

Creo fielmente que CLANNAD es una obra de arte en todo su derecho. Pero deberías jugarla tú mism@ y juzgar por tu cuenta :)

este juego puede ser descrito con muchos adjetivos. para nombrar algunos:
gracioso,
raro,
feo,
horripilante,
surreal,
críptico,
difícil,
ominoso,
hipnótico,
impactante,
esquizofrénico,
pastiché, y
aleatorio.

Pero creo que vale todo el tiempo que se le pueda dar.
No conozco cosa igual.
Ni siquiera Eraserhead de David Lynch me confundía ni tenía ambientación tan oscura y grotesca; ni siquiera escuchar Vaporwave me hace sentir que floto tan ligero (figurativamente hablando), como Golden Light.
Y lo más curioso es que -no parece- un juego hecho con esfuerzo, pero a la vez hay un sinfín de elementos y detalles tontos que apreciar en su conjunto; una dedicación, cariño y carisma (léase: alma) que sólo podemos encontrar en juegos indie.